按：一直想做一个系列，把我喜欢的女歌手通通写一遍，名字也是早就定好了的，“斑马馆女伶谱”。不过始终没有动笔，因为老是忙些乱七八糟的事。
下决心写下第一篇，希望开了个头后，自己能坚持下去，因为本就是随意写的，所以每一篇的字数肯定不一样，像早就定下要写的白光，不过是零零碎碎听过她几首歌，看过她的一些影象片段，估计就是写不了多少字的。
谁是第一个要写的？这个问题其实也困扰了我很久，徐小凤、林忆莲、潘越云，Sade、Diamanda Galas、P.J.Harvey……还有Hooverphonic的女主唱（最搞的是我在网上查了查，竟然没弄清楚Sarah Khider和Geike Arnaert哪个才到底是主唱），哪一个不是我爱得要死的了？到底先写谁，这还是个问题呢。
但今天突然觉得，还是先写白光和葛兰吧。
01：葛兰、白光
感谢异乡（最近我们都管他叫异先生了）。
话题先扯远些，对中国电影的认识其实是个漫长的过程。第一次看《小城之春》，被彻底征服，后来在郑正的介绍下又看了石挥的《我这一辈子》，惊为天作，如果你问我谁是中国最了不起的导演，我一定会回答，“是石挥！”也因此对中国电影的历史产生了追寻的念头，异乡前不久一气借了50多张李翰祥和邵氏的电影给我看，终于可以系统一窥香港电影的经典之作，结果，又被《野玫瑰之恋》击倒。不为电影，而为葛兰。
（风华正茂时的葛兰）
原来，那些耳熟能详的歌曲，都来自于《野玫瑰之恋》。“爱情不过是一种普通的玩意，一点也不稀奇，男人不过是一件消谴的东西，有什么了不起……”这是葛兰唱的《卡门》；“我没有钱，我有颗心，这一颗心充满热情和同情，充满凄惨和辛酸。它受过人侮辱，也受过各种各样残酷欺凌……”这是葛兰唱的《同情心》，第一次听到是在蔡明亮的《天边一朵云》里，当时只觉得太肉麻太直白太搞笑，但一经葛兰那把声音、那个身段一表现，顿时让人遍体酥麻。
葛兰是性感的，而且是那种毫无任何阻拦任何遮盖的性感。这种性感是可怕的，你明知道她是头豹子，却又忍不住要凑近看她的表演。只见葛兰似笑非笑地走到那男人面前，轻摇着腰身，放浪形骸、率性而为，但那种慵懒的欲擒故纵，却又在告诉你，只有她侵犯你，你休想还击。连我这种舒淇的粉丝也忍不住要赞叹一声：要是舒淇站到葛兰面前，不过是个未经人事的小姑娘。
如果光看葛兰的电影成绩，很难说到底是王天林（王晶的老汉，杜琪峰的师傅，杜琪峰的《黑社会》、《枪火》和游达志的《暗花》里那个大胖子就是他）成全了葛兰，还是葛兰成全了王天林（《曼波女郎》我只看过片段，已经令我着迷了）。《野玫瑰之恋》本是部中规中矩的电影，剧本平庸，甚至连里面的女性角色也很符号化，但有了葛兰，一切都变得不同了。
葛兰对后世的影响是极大，至少我爱极的蔡明亮和UFO影人就从她那里得到不少灵感——UFO风头正旺时的不少影片，如《新难兄难弟》、《风尘三侠》、《金枝玉叶》等，都能看到葛兰的影子，后来李志毅的《不夜城》和陈可辛的《如果·爱》，以及UFO的《安娜·玛德莲娜》、《半枝烟》，也都有共通之处，那就是声音对故事的出现有着非常重要，乃至具有开创故事的功效；而蔡明亮自《洞》中爱上了歌舞表现手段后，则一发不可收拾，《天边一朵云》更是进了一步，仔细看看《洞》里杨贵媚的歌舞表演，其实不过就是葛兰的A货，只是少了葛兰那种不由自主散发出来的性感而已。郑正也因为蔡明亮爱上了葛兰，他说，那是一种很简单的奢侈，我颇认可这种说法。至于吴宇森，他只在《喋血街头》的开始让梁朝伟几人跳了一场舞，却也让人看到葛兰在香港电影中的无所不在。
提到葛兰，则不得不提白光。白光在歌坛的地位，似乎还高过葛兰，因为主演过《一代妖姬》，所以每每说起白光，总被冠以“一代妖姬”的称号。白光的歌反倒比葛兰好找得多，我这里都找了有十几首，据说白光一生演唱的歌曲也不过几十首，所以几乎首首成为经典，《天边一朵云》、《假正经》、《等着你回来》、《恋之火》、《叹十声》等，也都是时常听着的。对于白光，因为我没看过她的电影，反倒没有对葛兰那样直观的感觉了，只是记得焦雄屏曾经撰文激赏她，还说起了她在巴黎的往事——因为有家影院要放《荡妇心》，结果生活在巴黎的华人几乎全都聚集到了一起，只此一点，白光的影响力就可见一斑了吧。
上网查到葛兰的最近消息，说74岁的她担任了香港回归10周年庆典上的演出嘉宾，而且还是在“庆回归弘扬国粹”的京剧演唱段落。我的天，这个老妖精！！！
（今年4月时的葛兰）
（我喜欢葛兰和白光这种唱歌懒洋洋的女人，徐小凤当年就以“小白光”之号鹊起歌坛，恰巧她也是我爱煞的，当然，还少不了潘越云，“斑马馆女伶谱”接下来将会写到小凤姐和潘越云。）
